有谁能够想到呢，一部看起来显得幼稚些、主要演员全都是小孩的剧集竟然做到了，打败数目众多的大尺度作品这样的情况，从而成为了收视冠军 。
意外走红的背后
《怪奇物语》一开始没被业内人士看好，它的故事设定于80年代，主角是一群青少年，其中唯一有名气的演员是薇诺娜·瑞德，这样的配置在如今追求视觉刺激的影视市场显得很格格不入，制作方网飞公司起初只是抱着试水的心态，然而没想到播出后收视率持续攀升。
以“明星阵容决定收视率”为标志的行业惯例，在这部剧这里被成功打破，2017年第一季播出后，在美国本土，单日观看量突破到超出1500万，凭借口碑实现逆转的这种现象，给影视行业中追求大制作的那部分，实实在在地上了一课，观众通过实际观看所产生的数据，证实了好故事相较于华丽包装而言，更具重要性。
怀旧元素的巧妙运用
在剧中，随处可见着80年代的元素，街机游戏是这些元素之一，复古服饰也是其中元素，它们都被精心还原了，这些细节，对老一辈观众而言，唤起了他们的回忆，对年轻观众来说，让他们感到新奇，导演是杜夫兄弟，他们曾表示，为重现80年代氛围未使用电脑特效，采用的是实景搭建 。
这种怀旧风格不是单纯地去堆砌年代符号，剧中每个复古的元素，都和剧情紧密相连，像孩子们很热衷的《龙与地下城》游戏，它直接对后续的怪物设定产生了影响，这种把怀旧情怀跟主线剧情进行有机融合的做法，使得整部剧既有年代感，又不会失去现代叙事节奏。
多线叙事的精妙布局
有三条主线围绕着故事展开：孩子们去寻找失踪的伙伴，小镇警长在调查超自然事件，神秘女孩 11 号进行着超能力实验。这些线索在后期巧妙地交织起来，每条线索都独立推进，又在关键节点相互产生影响。
这种叙事结构，对观众维持注意力提出了要求。达斯汀接收到俄语信号那一刻，这条支线，在那时候，一眼看上去，好像和主线没啥关联，一直到后续，才被揭示出和苏联秘密实验存在联系。多线叙事，不但丰富了剧情层次，而且还给予了每个角色充足的发展空间。
角色成长的细腻刻画
主角们，从第一季到第三季，其成长轨迹，着实令人动容，小11，那个从实验室逃出的神秘女孩，渐渐学会正常社交，麦克和卢卡斯等少年，面临青春期烦恼，南茜和乔纳森，在理想与现实间挣扎，这些变化，皆通过日常细节展现。
贴在冰箱上的，是威尔妈妈用以纪念鲍勃的画，这个细节，既展现出对已逝之人的怀念之情，又暗示着角色正迈向走出阴影的方向，类似这般充满生活气息的场景，在剧中到处都能见到，角色们，要么处于对抗怪物的状态，要么处于应对成长烦恼的进程之中，如此两种线路交织的成长情形，使得角色形象变得越发立体 。
现实与奇幻的平衡
剧中，超自然元素一直跟现实生活维持关联，逆世界的设定尽管奇幻，然而每个角色面对危机时的反应都相当真实，当怪物入侵之际，大人们的首要反应是怀疑以及否认，这恰好体现了现实里对未知事物的普遍态度。
霍金斯小镇好似一个微缩社会，这里存在校园霸凌，这里存在家庭矛盾，这里存在青春期焦虑，这些现实问题与超自然危机同时存在，让观众在感受奇幻冒险之际，也能够找到情感共鸣，这种平衡手法致使离奇情节一直扎根于现实土壤。
持续创新的挑战
集热播，保新成挑，第三季引新景，如购中、苏实等，然核仍为角情纽，达斯汀视伴对其发不热时，此谊临考情亦引思 。
剧集同样存在遭逢套路化的风险，第一季是寻觅威尔那般，后续是对抗夺心魔的情势，大致模式相同，创作团队凭依于每季增添新角色、新场景以实现对框架的突破，恰似第三季纳入罗宾这个作为智商担当者，为团队融入新的活力 。
看罢《怪奇物语》， 你最为期盼哪一个角色 ，于下一季存有更多的发展空间呢 ？欢迎于评论区去分享你的观点 ，要是中意这篇文章 ，请点赞予以支持 。
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